Spaguetti del Rock (la materia del blog)

La materia del blog

2006-07-12T14:37:00.000-03:00

¡¿¿Por qué cambié el nombre del blog??!

Porque resulta evidente que si este espacio tenía síntomas vitales era por la permanencia de sus autoras en una clase de la Facultad de Ciencias Sociales... no hay más posts, ni comentarios... eso es lo que aun no me explico... que nosotras hayamos finalizado la cursada no tiene porqué ser reflejo en nuestros adorados lectores, tan fieles ellos y avasalladores.

En fin, estoy aburrida y posteo... pa ver la respuesta nomá. Que empiecen las apuestas...

La pu!

2006-06-30T14:32:00.000-03:00

Faltan minutos para que termine el suplementario... no me puedo quedar frente a la tv. La pu...ntada de miercoles q tengo me está matando! qué nervios! gggggggrrrrrrrrrr
aaahhhhhhhhhhhhh

En fin. Ya terminamos Datos, la materia para la cual realizamos este blog. Esperamos la nota. Y esperamos el resultado de este partidito de fuchibol.

¿Maldita espera es el mejor o peor tiempo perdido? ¿Cómo dice la letra?

La intérprete

2006-06-27T13:26:00.000-03:00

Mi experiencia con Fabiana Cantilo empieza así. Y a pesar de lo chocante que suene esta primera frase, es así!!! Fue TODA una experiencia (?)…

Tengo varios amigos “simpatizantes” (no adhiero a la palabra “fanático” en esta ocasión) de Fito Paéz, Fabiana Cantilo y demás… Entonces para diciembre del año anterior me “invitaron” (es decir, son de La Plata y venían a Capital a hospedarse en mi casa: no les quedó otra) a un recital gratuito creo, en el que tocarían estos dos artistas entre otros el Bahiano (ex Pericos, bla bla), Marcelo Morelo (diviiiiiiiiiiiinaaaaaaaaa, jajaja) y Bacilos (“mientras siga viendo tu cara en la cara de la luna…” y más no sé acerca de ellos).

En fin, la cuestión es que fuimos. Larga cola, muy larga… en el dique x de Puerto Madero.
En resumidas cuentas los fastidié preguntando sobre orígenes, carrera y demás yerbas de Fabiana Cantilo y Fito Paéz. Sí, perdón, mi conocimiento era realmente escaso… conocía sí sus canciones pero no sus “andanzas” y datos de estilo biográfico.

Me enteré que “Fabi” (amiga de toda la vida) anduvo muuucho tiempo con “Fito”, y que esta señorita (que empezó con Charly, integró Los twist, las Bay Biscuit -nunca entendí porqué un nombre tan raro- y ahora tiene una larga carrera solista) que realmente canta muy lindo y me gustan sus temas… no tiene prácticamente ninguno de su autoría conocido!!! La mayoría de los temas que conocemos de ella fueron escritos por Fito o Calamaro, etc…Y es más, en el mismo momento en que transcurría el recital, yo iba preguntándoles a mis amigos (con ganas de matarme… pero yo de eso me alimento): “¿y este? ¿es de ella?”, “¿y este otro tan lindo?”, ¿en serio esta canción NO es de ella!?” hasta que al final de cuentas Fabi sola lo admitió y dijo algo así como: “ahora les voy a tocar un tema que compuse y bla bla”… era realmente feo!!! Horrible! Mala la letra… encima que estaba re loca ese día y gritaba y saltaba desaforadamente… muy gracioso, la pasé muy bien.

La cuestión es que al final me gusta cómo canta (salvo esa versión horrible de “La bestia pop”) y entré recién a su página FABIANA CANTILO - Sitio oficial, se puede escuchar “Fue amor” (letra de Fito) en cuanto se ingresa y en discografía hay disponibles algunos demos para oír. Ya me han hablado de este tema de Charly, “Canción de Alicia en el país” y ahora lo escuché una vez más. Si quieren entren y escuchen un pedacito, acá va la letra:

Quien sabe Alicia este país

No estuvo hecho porque si

"te vas a ir, vas a salir"

Pero te quedas

¿Dónde más vas a ir?

Y es que aquí

Sabes,

El trabalenguas, trabalenguas

El asesino te asesina

Y es mucho para ti;

Se acabó ese juego que te hacía feliz.

No cuentes lo que viste en los jardines, el sueño acabó

Ya no hay morsas y tortugas

Un río de cabezas aplastadas por el mismo pie

Juegan cricket, bajo la luna

Estamos en la tierra de nadie -pero es mía -

Los inocentes son los culpables -dice su señoría-

El rey de espadas.

No cuentes que hay detrás de aquel espejo

No tendrás poder

Ni abogados, ni testigos

Enciende los candiles que los brujos piensan en volver

A nublarnos el camino

Estamos en la tierra de todos

En la vida

Sobre el pasado y sobre el futuro

Ruina sobre ruina

Querida Alicia.

Se acabó este juego que te hacía feliz

When I'm sixty four??

2006-06-26T18:19:00.000-03:00

Este Domingo, Paul McCartney, cumplió sus tan famosos y esperados 64 años. Deben haber leído los diarios y mirado la tele, así que no entro en tema.. (para los que no saben, escuchen When I'm sixty four y se enteran...)
Si, vamos a hablar de Paul Mc Cartney, pero no de su cumpleaños, sino de su muerte o su supuesta muerte.
Cuentan las malas lenguas que antes de que salga el LP Sgt. Pepper´s Lonely Hearts Club Band, el 1 de Junio de 1967, el susodicho beatle, tuvo un accidente automovilístico consecuencia de mirar a una linda muchacha y murió. Si, así de crudo.
Los Beatles restantes, más productores, más managers, más accionistas, más periodistas, más más... inmediatamente se dieron a la tarea de hacer audiciones para encontrar un doble con las mayores características posibles de Paul. William Campbell fue "el afortunado" y de inmediato se sometió a una cirugía plástica que completó la apariencia. Sin embargo, y a propósito, se dejó sin corregir una cicatriz que William ya tenía en su labio superior. A partir de ese momento Campbell es el que aparece en todas las portadas que conocemos de los Beatles.
Fanáticos y prensa británica amarillista, empezaron a indagar sobre tal accidente, buscando en canciones, tapas de discos, fotografías o lo que sea, "pistas" que den cuenta de la tragedia.
Y así es como se construyó el mito. Y el mito se hizo historia...

Algunas chucherías:

Sgt. Pepper´s Lonely Hearts Club Band

*Todos parecen estar posando frente a una tumba.
*Las flores amarillas que están bajo las letras LE (de BEATLES) tienen la forma de un bajo para un zurdo? (Para los que no saben, Paul tocaba el bajo en la banda).
*Las mismas flores que forman el bajo, también escriben "Paul?"
*En algunas culturas es símbolo de muerte una palma de mano sobre la cabeza de alguien, Paul tiene una palma sobre su cabeza.
*En el diámetro horizontal del bombo está la frase LONELY HEARTS. Si tomamos un espejo y lo situamos perpendicular a la frase, es decir que divida en dos mitades horizontales la frase, entonces podemos armar con la mitad de la foto y la mitad que se refleja en el espejo la siguiente frase: "1 ONE 1 X HE [] DIE". "1 ONE 1" es igual a TRES, los tres Beatles que quedan; la X pertenece al cuarto que ya no es Paul y finalmente, "HE DIE" (el muriò) a quién apuntará??
*En Lovely Rita, temazo del disco, "Paul" escribe: "Standing by a parking meter, When I caught a glimpse of Rita, Filling in a ticket in her little white book. // Oh, lovely Rita meter maid, Where would I be without you" (Parada en el medidor de parqueo Cuando me distraje para ver a Rita, llenando un boleto en su librito blanco. // Oh, adorable Rita Adónde estaría sin tí

Magical Mystery Tour

*Tres Beatles visten de blanco y sólo Paul (al centro y en traje de morsa) viste de negro.
*En All you need is love:"..No one you can save that can't be saved... //... nothing you can see that isn't shown..//..yes, he's dead..//..we loved you yeah, yeah, yeah.." (Nadie que tu puedas salvar que pueda ser salvado//Nada que puedas ver que pueda ser visto// Sí, él está muerto//te hemos amado (alguna vez te amamos)

La última...

Abbey Road

Qué simboliza:
*Es una procesión
*Todos llevan el mismo ritmo en el paso sòlo que uno de ellos ("Paul") avanza con un paso distinto al de los otros
*Una procesiòn convertida en un cortejo funebre por los siguientes detalles:
John viste convenientemente de blanco pues representa al Predicador.
Ringo es el empleado o propietario de la funeraria.
George es el invitado
Paul es el difunto por tres razones: Es el ùnico que camina con los ojos visiblemente cerrados.
Curiosamente va descalzo, lleva un cigarro en su mano derecha cuando es muy sabido que Paul era zurdo, a los muertos se les entierra descalzos y en su feretro deben tener los ojos cerrados.

Como quien dice: Creer o reventar...
Para mi, Paul fue siempre Mc Cartney y el Domingo 25 de Junio, cumplió sus 64 años...

A contra luz...

2006-06-22T11:55:00.000-03:00

Señoras y señores, aca estamos, posteando una vez más...

Es así llego el 22 de Junio, día del segundo parcial de datos, como nos irá bien mal? pronto lo sabremos, solo tenemos que esperar al próximo jueves (un poco más tal vez, nunca se sabe).

Por lo pronto yo estoy acá en mi casa, dandole la puntada final a las lecturas y al estudio para tan afamado parcial...

Nunca lo comente y hoy me dan ganas de hacerlo, siemre que estudio para los parciales me gustahacerlo con música (mucho más si los escuchados son Los Piojos, Bersuit Vergarabat, Calamaro, entre tanto otros), el silencio total y absoluto me desconcentra...Si si, estarán pensando que voy siempre a contramano de los demás, que estoy a destiempo...tengo que informarles que si, puede ser, pero así soy feliz!!

Ades tiempo *

Llegando cuando todos se retiran

espiando cuando la acción terminó

juntando flores que ya están marchitas

blasfemando cuando una te salió

Desnudándose a cuarenta bajo cero

llorando cuando el aire se rió

boludeando cuando hay que estar bien serio

festejando un cumpleaños que hace tiempo ya pasó

Haciendo cuentas justo en pleno beso

rechazando cuando hay que hacer un gol

bailando un twist cuando hay que estar atento

¡No se puede así vivir, mi corazón!

Voy yendo a contraluz

desperdiciando mi alma a destiempo

Siempre cargué esta cruz

desesperando en la alegría

oscureciendo fantasías

torciendo mi destinosiempre a contraluz

Durmiendo cuando la tregua termina

despertando cuando el mundo se durmió

programando cuando el azar se libra

ofreciendo lo que nadie quiere y nunca pidió

Haciendo hacia la nada lo correcto

apagando un incendio con alcohol

corriendo cuando hay que saltar bien lejos

¡No se puede así vivir, mi corazón!

¿A vos te parece, che?A des... a des... a destiempo. Ades

¡No se puede así vivir, mi corazón!¡No se puede así así, mi corazón!

* Bersuit Vergarabat, " La argentinidad al palo. Se es"

Sólo una cosa

2006-06-16T14:28:00.000-03:00

Estamos a full de parciales!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Eso nomás... y también trabajos prácticos, bocetos de trabajos prácticos y pre-entregas de estos mismos... porque las creadoras de este weblog, además de trabajar de 6 a 7 horas diarias, cursamos CUATRO materias!! así es!!! y bueno... medias desquiciadas andamos... una ya está fuera: PCPC!! buenísimo... vamos por Celes ahora.

Por otro lado y viendo que ya se acaba lo que se daba... les cuento que también andamos (ando) a full laboralmente (no sé a quién pueda interesarle esto), el caso es que acá va una revelación para Iván: laburo en una página web!! así es... y esta semana la lanzamos... ya existía una, pero salió una "nueva versión"... así que un dato siplemente para que comprendan (por favor) el abandono repentino de este amado y adorado weblog.

Saludos!!

No me arrepiento de este amor...

2006-06-10T10:40:00.000-03:00

Por fin se terminó la espera...LLEGÓ ALEMANIA 2006
Señores, señoras, niñas y niños; en fin todo el pueblo argentino hoy estará alentando a la Selección, que disputará su primer partido en la copa del mundo frente a Costa de Marfil...
Hoy más que nunca somos todos periodistas, técnicos, dirigentes; todos nos sentimos con autoridad para opinar: "Costa de Marfil es un equipo fácil, no tiene nada", "Hay que tener cuidado, estos africanos van a salir a pegar", "Pekerman está loco, como no va a poner a Tevez de entrada", estas son algunas de las cosas que se escuchan en cada esquina, en cada bar de la República Argentina.
Cuatro años esperando este momento, cuatro años esperando la revancha, cuatro años alimentando ilusiones...Ahora tan solo nos queda alentar a nuestros 23 jugadores y esperar a que el 9 de Julio se levante, nuevamente, La Copa...
¿Quién será el capitán que dentro de un mes bese con uforia la Copa Mundial?

Todos se preguntaran que tiene que ver este posteo con la logica del blog, simple: Rock & Pop decidió que era hora que los Mundiales tuvieran rock y por esa razón se convirtió en la primera radio FM de la Argentina que tendrá los derechos para transmitir los partidos de Alemania 2006.

http://www.fmrockandpop.com/v2/programa_seccion.aspx?Id=21

Ali Farka Touré

2006-06-06T13:48:00.000-03:00

Llegué un día a la mañana al laburo y un compañero nuevo muy simpático e histriónico, no confundir con histérico... escuchaba uno de sus tantos compact discs particulares.

La voz que salía de los parlantes era de Ali Farka Touré (fallecido en marzo de este año, creo)... y el disco se llama Niafunké, que al parecer es un pueblo del río Níger que hasta hace poco tiempo no contaba con luz eléctrica y su principal actividad económica es la agricultura.

Ali Farka Touré nació en 1939 en la región de Tombuctú, Malí. Al parecer ene stas sociedades llamadas "atrasados" por algunos o desde mi punto de vista, con hábitos, costumbres y convenciones diferentes, Ali no debía dedicarse a la música por ser noble de nacimiento ya que la profesión de músico se hereda (??) y el derecho de tocar sólo corresponde a algo asi como la "casta de los músicos". A pesar de todo esto, Ali Farka Touré hizo lo que se le cantó como es debido... y si estoy escribiendo sobre él es porque finalmente hizo música, y que los padres le vayan a cantar a Gardel (cuack!).

La cuestión es que el tipo este, según mi compa Sabino, es algo así como un León Gieco en su tierra... y resulta que ni le interesaba tocar por una cuestión de entretenimiento ni mucho menos de ganancias... Alí sólo quería trabajar la tierra en Nafunké, y hubo que trasladarse con todos los instrumentos y aparatos hasta su casa para que pudiera salir este ùltimo disco...

Alí tocaba la guitarra, la flauta y la batería... que a estos los conocemos todos, pero también tocaba el gurkel (guitarra africana de una cuerda que tenía poder para convocar espíritus), el njarka (violín de una cuerda), el djerkel, el ngom y el djourkelé que al parecer según la bibliografía que consulto sería lo mismo que el gurkel pero sin los espíritus... en fin, ya me enrosqué con tanta lalalala... la cuestión era que el noble tocaba más y mejor que cualquier miembro de casta.. y les recominedo que si están cansaditos o hartos de la música de todos los días... pongan un cachito a este tipo que cantó muy bien, mientras duró...

Ah un dato... leí en algunos sitios (creo) que lo llamaban el "corresponsal de Medio Oriente y África" y al parecer desempeñó bastante bien la función.... hizo eco por allá, por los "desarrollados" y obtuvo dos Grammys... no sé si les sirve de parámetro el oído de los "electores" en estos premios, pero bueno dicen que "el saber no ocupa espacio"...

Si logro conseguir musiquita de él, disponible en la red, y que no viole ninguna ley... la subo. O sea, olvídense de escuhar algo de Ali Farka Touré por acá... compren el disco.

Alí Farka Touré en Indyrock
El corresponsal de Medio oriente y África

Hung up

2006-06-02T14:42:00.000-03:00

Si hay una banda que me gusta mucho es Coldplay... la banda es originaria de alguna ciudad del mundo, tiene una cantidad precisa de integrantes y seguramente sus sonidos son particulares. Si es cuestió de dar a conocer lo que uno sabe, sólo sé que me gusta mucho su música y me encantan las letras. No me voy a poner a buscar biografías ni mayor información para demostrar que soy fanática. Sólo me gusta y punto!! je. Ahora, si quieren, les pongo un link a alguna página que contenga más info. Eh?

Bueno, la cuestión es que remitiéndome a mi último posteo... me dispuse a buscar en Castpost.com (para ver si en esta ocasión tenía éxito) algún video de una muy graciosa imitadora de Madonna (una gordita muy simpática que la imita en el video Hung up... con las calzas... imagínense!)... pero no pude dar con mi cometido... lo vi una vez, pero evidentemente Castpost.com no disponde de este archivo. Sñif.

La cuestión es que encontré una muy mala versión y que se oye pésimo, de esta canción versionada por Coldplay! Los invito a no escucharla porque el sonido es malo, pero si me rechazan la invitación... presionen play (donde dice "click play to video" o el triangulito acostado). Ah y no sé qué tiene de "video" porque imágenes no hay o al menos, son imperceptibles.

Sitio oficial de Coldplay

Dos ilusiones se irán a volar....

2006-05-31T16:39:00.000-03:00

Tal vez este no sea el mejor momento para postear dado mi estado de ánimo, seguramente a muy pocos les interese que me separé de mi novio el último fin de semana, pero es un detalle no menor que va ayudar a entender la depresión y la tristeza de este posteo...
Muchos estarán diciendo "a mi me pasó lo mismo", o "bueno son cosas que pasan, la vida sigue, si no tenía que ser...". Creanme que eso lo tengo bien claro pero aún así no puedo evitar sentirme de esta manera...
Dirán que soy masoquista o que me gusta sufrir, pero desde el sábado me interne a escuchar Andrés Calamaro (aprovecho para comunicarles que lanzó su nuevo disco: "Tinta Roja"). Entre tantas canciones que recorrieron mi equipo de música, destaco "Paloma"...
http://www.10musica.com/interior/letras_detalle.php?idx=56790

Time goes by... so QUICKLY!!!

2006-05-31T15:18:00.000-03:00

Y sí ya llega le fin del blog como bien diría Celeste... y hoy estaba luchando -nuevamente- con las vicisitudes del sistema weberiano y no justamente en alusión al simpre bien ponderado Max Weber... sino a la World Wide Web o simplemente Web como se le suele llamar.

La web no es siempre una herramienta tán fácil, accesible y útil para todos los seres humanos... lo que yo quería era intentar "subir" otro video... pero me choco con las terminaciones legales y de autoría... yo me propongo buscar algún video para publicar a través de Castpost y el "browser" de este sitio... pero, he aqui la cuestión: yo NO sé si las posibilidades que me tira - me ofrece, me muestra- son factibles de ser publicadas sin violar estas leyes de autoría, etcétera etcétera... Y ahora bien... yo queiro efectuar esta publicación rápidamente y NO PUEDO!!! Además de que entre los videos disponibles en Castpost no hay nada de artistas argentinos!! en fin...

Entonces... cuento hasta 100 y respiro profundamente, y decido publicar esto de ahora... mi protesta. No es tan interesante como quería pero bue...

También quería publicar algo re "pro" (UH! no me defenestren, es un chiste) con sonidos varios.. pero mi compañero me informa que probablemente no pueda hacerlo porque Castpost.com no reconoce Flash!! ayy!!!

y las facilidades del sistema?? y las posibilidades de darse a conocer y acercarse a la gente a través de internet?? las opciones de mostrar nuestro perfil y personalidad de la manera más clara y directa posible?? sin un manual al lado me resulta IM PO SI BLE o en su defecto, sin el buen compañero MAX siempre presente.

Aquí están, ellas son...

2006-05-28T19:19:00.000-03:00

A pocas semanas de terminar el cuatrimestre es seguro o probable que este Blog decaiga o termine... (naaa Ivan!! mentiraaa!!! jaja)
Me parece buena oportunidad para presentarnos...
Estas somos nosotras!!
Aplausoooooooooooooooss!!!

El que adivine cuál es cuál, le damos el honor de postear en nuestro Blog!!! Jajajaaaa

This is the last time...

2006-05-26T15:20:00.000-03:00

Perdón!! me olvidé que tenía que postear!! y tenemos que cumplir el máximo de posteos por semana... (?) asi que despues de mi esmerado posteo con AUDIO, sí señores CON AUDIO y VIDEO!!! ahora me tomo un break (re top re fashion) y no posteo nada que le pueda interesar a nadie.

Dejo mi marca... que si alguien la analiza será huella algún día según Verón!!! Uh!!!estoy estudiando mucho... (?). El miércoles rendimos PCPC.. por eso me habré olvidado de escribir algo para acá. Tá buena esa materia... ah! para los que no saben, significa Principales Corrientes del Pensamiento Contemporáneo. En fin... interesante. Para quién??!?!? bueno che, la joda era "hacer lo que a uno le guste", a mí me re copa contarles esto!! Igualmente, fuera de joda (y estoy escribiendo como hablo así es, no se equivocan en suponerlo) es interesante...

Bueno basta ya. Ahora miro lo que pusiste Cel... buena idea... según Beker, uso de la intertextualidad... no?? Aguanten los dibus! Y las hermanas pequeñas!

Bue, fue. Ya vendrán tiempos mejores.

2006-05-25T10:56:00.000-03:00

Y todo el año es CarnavaL!!!!

La vela sigue tocando...

2006-05-25T09:06:00.000-03:00

A pedido de nuestro gran amigo Max, aquí va el posteo sobre La Vela Puerca.
Esta banda uruguaya encuentra sus orígenes en el año 1995 cuando siete amigos se juntaron para darle a forma a lo que hoy conocemos como "La Vela Puerca".
Entre sus discos encontramos, "Deskarado" (1997), "De bichos y flores" (2001), "A Contraluz" (2004).
La banda logro ganar cada vez más terreno en las radios argentinas, y llegó a convertirse en un ícono de popularidad en muy poco tiempo...
Hace unos días iniciaron su gira por el país que continuara hasta fines de Julio.
Si queiren conocer un poco más de esta banda, acá les dejo la dirección de su página oficial...
http://www.velapuerca.com/

Con Bersuit al palo...

2006-05-22T09:23:00.000-03:00

Hoy, sentada en casa, escuchaba Bersuit Vergarabat (para ser más precisa el tema "¿Qué pasó?"), me acordé del último recital que fui a ver de la banda. Fue uno de los mejores recitales a los que fui... Elrecital tuvo lugar en el Estadio Pepsi Music (antes Obras) en el marco de un festival de rock. Justamente en este tema sentí una extraña pero fabulosa sensación que es muy difícil expresar. Es una canción que despierta muchas cosas en mí, mientras la escuchaba me invadieron unas ganas locas de ver en vivo al pelado y a toda su banda, por lo que decidí averiguar cuales serían sus próximas presentaciones, lamentablemente todavía no está publicado cuando tocaran en Buenos Aires. La buena noticia es que ya finalizaron la gira por España y México, para volver a tocar en Argentina el sábado 27 de mayo en el Club Central Córboda en la provincia de Tucumán. Les dejo la letra de "¿Qué pasó?", espero que les guste tanto como a mí... http://www.bersuit.com/letra.php?tema_id=53

Vencedores vencidos

2006-05-17T11:50:00.000-03:00

En lucha con el sistema.

En esta ocasión, Castpost.com nuevamente.

Prueba 3.

El video de los Beatles, "Free as a bird".
En realidad no sé bien la relación de este video con la canción, pero zafa. Este post sería un complemento a la publicación de Celes, "Libres como un pájaro... (qué lindo Blog!!)" del 7 de mayo.
[Creo que este comentario lo escribí ya 500 veces pero bueno, lo que abunda no daña... (?) aunque sí enloquece!]

Los intentos anteriores los elimino ("deleteo") para no correr riesgos de inmorales (que es aquello que uno hace cuando plagia... no sé bien la conjugación verbal de esta palabra).

Gracias Max!! sos esa voz en el teléfono... en este caso en "yaju".

Help!

2006-05-15T16:21:00.000-03:00

En lucha con el sistema.

En esta ocasión: Castpost.com

Prueba 1

Free as a bird

El futbol es así...

2006-05-14T20:21:00.000-03:00

Bosteros felicisímos...por qué? Fácil, porque ganaron el único torneo que disputaron este año, torneo que hace unos meses atrás solo era un premio consuelo, un Campeonato de Cabotaje (así lo llamaban no?)...

Felicito a todos los bosteros que el lunes (después del campeonato) salieron a todos lados con la camiseta, el gorrito o la bufanda de su equipo (o como ellos se hacen llamar, del Campeón del siglo !?!); felicito a esos hinchas que HOY aman al Coco y al Pocho...Sinceramente los FELICITO...ya van por el Campeonato 22, todavía les faltan 10 para alcanzarnos...Fuerza tal vez en unos añitos...

Ahora, esos equipos que sí juegan la Libertadores 2006 les deseo la mejor de las suertes en el partido revancha por los cuartos de final (a disputarse después del tan esperado Mundial)...

Este posteo se me ocurrió hace un rato mientras miraba en la televisión los festejos del boca campeón y escuchaba "Toco y me voy" de la Bersuit.

Mañana en el Abasto

2006-05-09T15:32:00.000-03:00

En realidad el título del posteo nada tiene que ver con lo que "tengo ganas de escribir". Hoy iba en el colectivo, a la mañana escuchando ese tema, de Sumo. Y bueno, no estuve a punto de morirme ni nada por el estilo, pero vi en retrospectiva muchas escenas pasadas.

Por empezar mi ciclo del CBC lo hice en la sede "ex Uriburu" en la calle Tucumán, a dos cuadras del Shopping Abasto. Y muchas veces estuve en esa estación del subte. Me acordé del CBC y pensé... sentí que en esa sede pasaba mucho tiempo, compartía mucho tiempo con mis compañeros, nos reuníamos incontables veces en el "período pre parcial"... caminábamos por los alrededores de la facu buscando algún bar..Muy diferente a lo que me sucede ahora... por empezar apenas si me ubico en la inmediaciones de Parque Centenario, no paso mucho tiempo en la facu y menos con mis compañeros con los que me relaciono más por mail que por otro medio.

También me puse a pensar, meses antes viajaba en subte, la mayoría de mis recorridos los hacía con el subte... pero ahora opté por el colectivo. Menos tufito, menos amotinamiento... y más posibilidad de conseguir reemplazos... si viajo en subte y deciden cortar, me quedo en pampa y la vía. En cambio, voy en bondi... sino viene uno me tomo otro que me acerque al menos... y veo y conozco (no me crié en Capital) un poco la ciudad, sus lados buenos y malos... y bueno, una idiotez, pero a todo eso me hizo acordar la cancioncita esa tan linda.

No pretendo generar polémica... porque es claro porqué las cosas se están dando así... y están cambiando... simplemente eso sentí hoy a la mañana mientras escuchaba esta maravillosa composición de Sumo.

Si quieren leer la letra:
Mañana en el Abasto

Libres como un pájaro... (qué lindo Blog!!)

2006-05-07T19:15:00.000-03:00

Y si Na.. es asi... Igual no nos podemos quejar, estamos teniendo mas clases que el año pasado!!
Mi pregunta es: resultará esto de la "educación a distancia"?? Supongo que en unos años me voy a contestar. (y mientras tanto las aulas siguen cerradas...)
Hablando de todo un poco (para que nos demos cuenta de que el mundo continúa), vieron lo que paso en el espacio mientras que se mataban en la Facultad de Medicina?? no?, les cuento: la Tierra cruzó la órbita del famoso cometa Halley, lo que desencadenó una lluvia de estrellas fugaces. Dura hasta el 10 de este mes, pero cada vez con menor intensidad. Interesante, no?
Estoy escuchando un temazo de los Beatles.. Se llama Free as a bird seguro lo conocen... Luego de que murió Lennon, el 8 de Diciembre de 1980, Yoko Ono (su "famosa" esposa) le entregó a los tres Beatles restantes una cinta que contenía varios temas, uno de ellos era este... Lennon, en su carrera como solista, nunca los había dado a conocer porque no se convencía de como habían quedado. Bueno, la cuestión es que Paul, George y Ringo escucharon la cinta y decidieron resmasterizarla; así grabaron Real Love y Free as a bird entre otros. No solo fue una especie de "tributo" a John Lennon, sino que aprovecharon las circunstancias (Yoko Ono comerciante de por medio) para sacar una colección denominada "Anthology" que constaba de tres discos con temas populares e inéditos; cinco DVDs con su historia y un libro, escritos por ellos mismos con más de 130 imágenes.

(ahí está la fotito...)

Bueno... ya saben mi opinión sobre estos cuatro... El que no esté de acuerdo y piense que no fueron, son y serán los más grandes, que me de tres motivos mínimos de su contraria posición...
Si sabríamos poner audios, los invitaría a que escuchen cualquiera de los temas nombrados... Por el momento les ofrezco que con el Kazaa, el Ares o cualquier programa que sirva para bajar música, se los bajen.. Después me agradecen!

Hasta la próximaaaa!!!

P.D: FELICITACIONES A LOS HINCHAS DE BOCA!!!!

¿Y acá quién manda?

2006-05-03T20:18:00.000-03:00

Facultades tomadas, aulas cerradas, pasillos vacíos y estudiantes sin poder asistir a clases. Situación que da bronca e impotencia, situación en que nos encontramos todos nosotros, jóvenes que solo queremos aprender y participar. Incertidumbre de no saber que va a pasar mañana, si podremos concurrir con normalidad a la facultad, sin llegar y tener que detenernos en la puerta porque un aula esta cerrada...Mientras pensaba que postear, vino a mi mente un trabajo práctico que realizamos el año pasado. No dude en agarrarlo y leerlo... Encontre esta parte de una canción y se ocurrió compartirla con ustedes

“Yo detesto a la gente que tiene el poder de decir lo que es bueno y lo que es malo también, sólo el pueblo, mi amigo, es capaz de entender los censores de ideas temblarían de horror ante el hombre libre con su cuerpo al sol.”

Sui Generis, Las increíbles aventuras del Señor Tijeras, 1974

En la ciudad de la furia

2006-05-03T13:16:00.000-03:00

Ya sería hora de hacer otro posteo… a esta hora ya se me acaban las ganas de hacer todo lo demás que me privaba de sentarme a escribir, entonces de lo peor, lo mejorcito. No piensen que no hago esto con todo el placer del mundo!! Lo que pasa es que soy de esas personas que hace algo y lo disfruta pero luego al releerlo (en este caso) me dan ganas de desaparecer, de borrar mi nombre, de no ser yo! En fin… una prima (diría una buena amiga mía cuando no desea dar demasiados detalles sobre una materia).

El caso es que Na y yo ayer nos desquiciábamos pensando qué más publicar acá y cómo hacer para conseguir la unidad dos de Datos, necesaria para presentar las fichas que requiere la cursada por clase. Sí, dos temas dispares que nada tienen que ver el uno con el otro, pero no importa es lo que pensábamos y no voy a inventar (?).

Lo más probable sea que finalmente termine publicando esto en lugar de preparar un mejor tema y, por otro lado, —con confiable previsión en los paros docentes, no docentes, de colectivos, de tacheros, de maquinistas, de empleados en negro con deficiencias en los servicios públicos, de compañías de servicios de internet con más rapidez para embaucarte en esa promoción que esconde más baratijas que las demás pero menos rapidez en la conexión, y de estudiantes adheridos a algún partido medio pelo que hacen fotocopias en quién sabe qué cuartucho de mala muerte y están cansados de la mugre que dejan las hojas en las yemas de los dedos por lo que reclaman el uso de guantes de látex— acabemos excusándonos por la ausencia de la ficha sobre los autores que había que leer. Esto, claro está, si logramos conseguir un aula vacía en la que se pueda dictar la clase, o en su defecto un pasillo no muy concurrido en el que podamos sentarnos tranquilos sobre el piso frío y contra la pared desprovista de ningún artefacto que emita ondas cálidas de algo ya sea a lo largo o a lo ancho. Pero, a fin de cuentas, algo de todo eso seguro va a suceder.

No es que yo pretenda generar debate sobre este tema, para nada… siéntase libres de opinar libremente con la libertad que les otorga este liberal espacio de libertinaje virtual en que cada las libertarias palabras fluyen sin ton ni son. Punto.

En el otro lado del ring. Vieron (como si mucha gente estuviera leyendo esto) que viene Creedence?? Yo ya sé que mucha gente puede reírse pero a mi me re gusta!!! En realidad siempre me sonó a música que ni siquiera escuchó mi viejo sino a lo sumo mi abuelo… pero me gusta!! Lo admito! Perdón! Y sí me re gustaría ir a verlos… aunque me cansaría un poco la repetición constante de las mismas melodías…pero igualmente está re copada la música… además si fui a ver la bazofia de recital que dio Oasis, porqué no ir a ver a Creedence? Ah! Y nunca entendí el nombre de esta banda: “Creedence Clearwater Revival” ¿es así? ¿a qué hace alusión exactamente? Bueno, basta mi compañero me “rompe” para ir a comprar el almuerzo. Hasta dentro de un rato.

P.D: Che, qué bueno esto de hacer catarsis dos o tres veces a la semana. Herramientas del sistema, pero che.

No voy en tren, voy en avión.

Noticias de ayer!! extra extraaaaa

2006-05-02T13:27:00.000-03:00

Bueno, a los dos o tres lectores que tiene nuestro “weblog” (obligados por cierto), a los profesores de Datos, comisión 18 y a los demás miembros que participan de este espacio virtual les va dedicado este posteo, que probablemente me tome más de un posteo, pero en fin…

En primer lugar cabe efectuar una aclaración. La redacción de este posteo la comencé el viernes de la semana pasada, a primera hora del día (9.00 hs., 28 de abril de 2006). Pero, por motivos de fuerza mayor (corte del suministro eléctrico de mi lugar de trabajo… estaba RE contenta yo) no sólo no pude continuar sino que hoy (luego de una hora más sin electricidad) me encuentro con que Word sólo guardó la primera línea de mi escrito ¡Escupía alegría!

Ahora sí, prosigo… decía yo que nosotras (las miembros: Celeste, Nadia y yo) somos estudiantes de Ciencias de la Comunicación en la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad de Buenos Aires. Y esta información me resulta útil para explicar porqué el cambio de tono en nuestro “sitio”. Como complemento para una de las materias que cursamos: Datos (Taller de introducción a la telemática, informática y datos… si es que ese era el nombre completo de la materia), la cátedra —como tantas otras— insiste en requerir la confección de un trabajo práctico grupal, en este caso en particular los alumnos de la comisión 18 que asistimos los jueves a las 19 horas debemos mantener un “weblog” —término nuevo si los hay— durante todo el cuatrimestre (período de duración de la materia).

Yo, en particular, y creo que mis compañeras de “weblog” también, éramos totalmente ignorantes en lo que compete a esta nueva herramienta que provee el sistema, la conocimos junto con el programa de la cátedra (Piscitelli). La consigna sobre el “weblog” era publicar aquello que fuera de nuestro interés, siempre y cuando fuese original y atractivo. Al parecer esta parte nos la salteamos. Sí es interesante el rock, pero obviamente no de la forma en que nosotras lo tratamos aquí. En eso coincidimos todos. El tema es que nuestra comprensión caducó en algún momento durante el transcurso de las últimas tres semanas y nos perdimos una parte importante de la peli. Je. Resulta que a lo que los fines de la materia apunta no es a que los alumnos aprendan a repetir a lo pavote el mecanismo de “Publicar entrada”, “Añadir imagen”, “Editar entrada” que ofrece blogger.com, sino más bien a que “exploremos con inusitada libertad las herramientas de la nueva tecnología que nos permite hacer públicas nuestras más remotas ideas”… en fin, hacer lo que queramos mientras que sea hecho (100%) por nosotros. Este paso, lo trastabillamos. Para resumir un poco el cuento, nos mandamos cualquiera.

El meollo de la cuestión —qué buena palabra “meollo”— es que llegamos a puntos estridentes —en esto me adjudico gran parte de los disturbios, disculpen mi efervescencia…— durante la última clase de la materia (el jueves pasado) cuando una catarata de críticas llovieron sobre los “weblogs” de la clase. Obviamente nos sentimos afectadas ante la acusación de “plagiadoras” e “inmorales”… ¡¡¡qué falta de ética copiar de manera idéntica información creada por otras personas y estamparles nuestra firma!!! ¡Claro! Y no discrepo en ese punto (ni discrepamos… sólo efectuamos algunas aclaraciones que ahora no tengo ganas de repetir). ¡¡¡Somos un desastre!!! Pero todo tiene una explicación… nos habíamos perdido una parte de la historia… nos habíamos enredado entre “las formalidades exigidas por la mayoría de las materias de la carrera” y la creación y mantenimiento de algo tan nuevo (para nosotras) como un “weblog”. Perdón por nuestra ignorancia.

Y entonces llegó peluzón of pupo para aclararlo todo. Aunque fue medio impuntual este, porque ya habían sido vaticinadas las peores palabras por medio de la lista de yahoo grupos (y a eso sí que también me costó ingresar… no sé porqué pero no me quiere aceptar el grupo… sñif).

En fin… más o menos eso explica porqué de ahora en más ustedes, la cantidad inconmensurable de lectores que tenemos, van a encontrarse con cosas “novedosas y maravillosas” acá adentro. Porque de ahora en más no van a leer biografías aburridas de artistas de rock (no ya plagiadas porque las editamos todas y efectuamos un análisis en lugar de copiarlas íntegramente de otros sitios) sino que de ahora en más van a leer las divertidísimas ocurrencias de nuestra mente.
¡Iupi! (?)¡Ah! y en cuanto sepamos manipular las otras herramientas (como “Subir audio”, “Establecer links a otros sitios”) las vamos a emplear, no se preocupen.

En síntesis, no vamos a hacer todo de nuevo, sólo tengan en cuenta que no hay estructura acá, no hay límite, no hay jefe, no hay nada… lo que se nos ocurra. ¿Eh? Y no hay reclamos, no hay ticket, no pidan el vuelto… uh estoy re chistosa.

Si quieren “feedbackear” (sí la inventé recién a la palabra)… todo bien. Complementen la historia o síganla. Si se me ocurre algo más, haré lo mismo. Al final me tomó un solo post.

¿Buenas noticias?

Say no more

2006-04-27T17:08:00.000-03:00

Si existe en la Argentina una figura emblemática del rock nacional, esa figura se encarna en el personaje de Charly García (el nombre astístico de Carlos Alberto García Moreno).

Su grupo más importante fue Sui Generis. Se caracterizaron por hacer lo que se llama folk-rock, un estilo más conocido como música de fogón. Él y Nito Mestre consiguieron a través de las canciones expresar su sentir, que era el mismo sentir de sus seguidores. Lograron llegar a la mente de toda una generación y en una retrsopectiva se logra apreciar

el cambio que provocaron.

Más tarde pasó por otras conformaciones menos afamadas pero con la misma calidad artística.

Su desempeño más relevante y uno de los períodos más brilllantes a pesar de no perdurar, fue mientras tocaba los teclados en La máquina de hacer pájaros (banda post-Sui generis). El grupo manifestó un rock-sinfónico deslumbrante con músicos de la talla de C. Moro(batería) y Bazterrica (guitarra).

Durante su paso por PorSuiGieco no se hubo demasiado brillo pero su nombre ya muchos nos dice (Raúl Porcheto, Nito Mestre, León Gieco y claro está, Charly García).

Luego en Serú Girán tuvo un inicio a los golpes sin demasaida réplica por parte del público. Más tarde el reconocimiento no tendría precedentes, el rock conoce la fuerza de las masas.

Su desempeño como solista hasta hoy en día sigue destellando virutas del éxito pasado y de la deslumbrante carrera que mantiene el genio del rock nacional.

Por otro lado, también ha sabido cosechar escándalos y rumores en torno a su explosivo temperamento, que los medios atañen a su relación con las drogas. Cuando en una nota del diario Clarín le preguntaron si no tenía miedo de vivir así, respondió: “No, me gusta. Es parte de la religión. Los que tienen miedo se van antes. Lo que pasa es lo de siempre: si me tiño el pelo o si me interno, soy tapa de todos los diarios. Si me dieran la mitad de ese espacio cada vez que saco un disco, vendería millones”, (Clarín, 16/02/93).

Los seguidores de Charly completan una amplia de gama. Desde los fieles fanáticos de la época de Sui Generis hasta los jóvenes de hoy que son conocedores de su pasado pero pueden apreciarlo hoy desde un nuevo matiz reconocen el estilo peculiar que Charly “diseñó” para ellos.

El brazalete con la inscripción “Say No More” es una manera que halló para aglutinar e identificar a sus aliados. La primera vez que lució el brazalete fue en una presentación en el ciclo Buenos Aires Vivo, en febrero de 1999. Poco tiempo después, durante una visita a la residencia de Olivos, lograría colocárselo al mandatario de la época, Carlos M. (no pronunciaré su apellido). A pesar de la cercanía del diseño del brazalete con el que portaban las juventudes hitlerianas, la originalidad de Charly reluce por todas partes. Sobre todo es su música excepcional.

Más información e imágenes en:
Charly García es parte de la religión
Charly García
Terra - Los 50 años de Charly García

Vamos las Bandas!

2006-04-25T20:12:00.000-03:00

El nacimiento de Los Redonditos se produce en la ciudad de La Plata hacia 1976, sin más integrantes fijos que el cantante Indio Solari, el guitarrista Skay y la manager Poli. Los demás músicos iban rotando y en general tenían algún vínculo con la legendaria banda La Cofradía de la Flor Solar, de los comienzos del rock argentino.

Los recitales ganan periodicidad hacia 1981. La costumbre de reunirse los 28 de diciembre para convocar a "Patricio Rey" se traslada al teatro Bambalinas y son uno de los grupos más sólidos del under porteño.

Toda esta actividad les permite reunir dinero para grabar un disco en forma independiente, y así llega Gulp!, que inaugura un serie de artes de tapa artesanales, a cargo de Rocambole. El siguiente álbum (Oktubre) se presenta en Palladium y su poder de convocatoria va en aumento.

La devoción por Los Redondos ya va mucho más allá del boca a boca de sus fans. Suenan en las radios y llenan con facilidad lugares como Cemento. Sale Un baión para el ojo idiota en 1988, y al año siguiente, con Bang bang, estás liquidado! deciden hacer su primera experiencia en el estadio Obras. Lo llenan dos veces y cierran el año con una función más, pero al aire libre, ante más de 25,000 personas.

La discografía de los años noventa incluye un “pirata oficial”, un disco doble editado en dos volúmenes, y el innovador sonido de Luzbelito y Ultimo bondi a Finisterre. Llenan estadios por el interior del país, rehusándose a tocar en Capital por problemas de organización, y recién regresan para presentar Momo sampler y llenar River los días 15 y 16 de abril del 2000, ante más de 140,000 fans. Poco después, el grupo se separa, y tanto Skay como el Indio inician carreras solistas.

Desde lejos no se ve...

2006-04-25T19:51:00.000-03:00

A fines de los ´80 un grupo de amigos de Palomar, más conocidos como Los Piojos comenzaron a tocar en bares de la zona.

A principios de los ´90 reciben un gran impulso, cuando "Los Redonditos de Ricota" los señalan como la banda revelación del momento.

En 1993 graban su primer disco "CHac tu Chac", que contiene temas como "Chac tu chac" y "Tan solo" que hasta el día de hoy siguen sonando en las radios y en sus recitales.

Luego llegarían "Ay Ay Ay" (1994) y "3er Arco" (1996). Con este último disco Los Piojos alcanzaron un alto nivel de popularidad y en ese mismo año hicieron sus primeros shows en el estadio OBRAS, con funciones agotadas. Ya hacia 1997 habián alcanzado un alto prestigio y el logo de la banda se veía en remeras, cadenitas y banderas de los adolescentes.

En 1998, editaron su cuarto albúm "Azul" en el que profundizaron ritmos rioplatenses, la murga y el candombe. En 1999 crearon su propio sello discografico El farolito discos, y sacaron "Ritual", grabado en vivo en OBRAS.

En el año 2000 la banda edita "Verde paisaje del infierno" con canciones como "Ruleta" y "Labios de seda" que alcanzarían un gran reconocimiento entre el público piojoso. Así Los Piojos continuaron llenando estadios y en 2002 editaron "Huracanes en la luna plateada" su primer y único albúm doble.

El útlimo disco de la banda es "Máquina de Sangre" que rompió el record en ventas rápidamente con temas como "Amor de perros" y "Como Alí".
Durante estos últimos años Los Piojos continuaron con las presentaciones: estadio de River Plate, Boca Juniors, OBRAS y Ferro, entre otros, fueron algunos de los escenarios en los que la banda desplego sus shows.

Entre las últimas apariciones en vivo de la banda recordamos los dos Boca Jrs que realizaron en diciembre del año pasado y la actuación como teloneros de los Rolling Stones, en febrero de este año cuando la banda piso suelo argentino.

Ahora Los Piojos se preparan para su presentación en el LUNA PARK que tendrá lugar los días 26, 27 y 29 de abril. Con funciones totalmente agotadas se espera un gran despliegue de la banda.

Beatles vs Rolling Stones (¿?)

2006-04-25T19:33:00.000-03:00

Desde el iniciático Beatles v. Rolling Stones, el rock se alimentó de rivalidades. Aunque esas rivalidades muy pocas veces fuesen reales en lo personal para los protagonistas, sí daban réditos a la hora de vender discos y generar esa suerte de convulsión adolescente que tan fácilmente se contagia.

Los Rolling Stones comienzan tocando blues y luego rock and roll y se dan a conocer al popularizar el tema compuesto por The Beatles "I wanna be your man". Como manager tienen a Andrew Loog Oldham, que, a diferencia del manager de los Beatles, Brian Epstein, les alienta a que la imagen del grupo en escena sea el de "chicos malos", con una actitud más agresiva. La prensa musical pronto convierte en rivales a The Beatles y The Rolling Stones, aunque la actitud de ambas bandas no es esa, sino que más bien son amigos y colaboradores.

La supuesta rivalidad entre los Beatles y los Rolling Stones, de acuerdo a especialistas en ambas bandas, fue instigada por el primer manager de los Stones. El periodista Alfredo Rosso, por ejemplo, sostiene que el manager "estimuló esa imagen de jóvenes rebeldes y chicos malos como contrapartida del look pulcro y aceptable, para toda la familia británica, de los Beatles".

Según otro experto en historia de los Beatles, Geoffrey Giuliano, las peleas entre John Lennon y Jagger comenzaron a mediados de los 70, cuando el vocalista de los Stones quiso ocupar un departamento en el edificio Dakota, donde vivía Lennon. Al parecer Jagger pretendía mudarse allí para seducir a Yoko Ono. Pero la mujer de Lennon consiguió frustrar su deseo: le contó al consorcio que el estilo de vida de Jagger era demasiado extravagante.

Con la separación de The Beatles, The Rolling Stones pasaron por fin a convertirse en el grupo más importante del rock & roll en activo.

Los Stones grabaron "I wanna be your man" . Y Mick Jagger y el guitarrista Keith Richards participaron en la grabación de "All You Need Is Love".

Igual que los Beatles con Anthology hace un par de años, los Rolling Stones publicaron un libro en el que cuentan su propia historia.

"La gente dice que somos una parodia de lo que éramos hace diez años. Dudo mucho de que quien lo dice nos haya visto hace diez años.", MICK JAGGER

"Somos el antídoto, el médico que reparte el bálsamo que reconforta y sana a una sociedad realmente enferma", THE BEATLES

" la diferencia entre los rolling stones y los beatles es que los stones hacen rock´n roll, y los beatles musica" JONH LENNON.

Hola qué tal

2006-04-20T03:34:00.000-03:00

Las Pelotas surge de la disolución de Sumo, que se produce luego de la muerte de su líder Luca Prodan.

A pesar de no conseguir el éxito comercial obtenido por Divididos (la otra rama que resultó de la división de Sumo) logró mantenerse en el underground.

Con su primer disco, "Corderos en la noche" admiten no haber sido muy reconocidos por la prensa quienes se centraban en efectuar una constante comparación entre Las Pelotas y Divididos. Fue el primer disco, en el que el actual líder de la banda, Ricardo Mollo, participó como como invitado especial. Finalmente la placa resultó ser un Disco de Oro.

Luego de ello, las presentaciones serán cada vez más seguidas, y más concurridas. En el '94 lanzan "Máscaras de sal", que será nuevamente Disco de oro.

Luego de ser teloneros de los Rolling Stones , lanzaron "Amor seco" en 1996 y contrariamente a lo esperado, resultó ser el menos vendido.

En 1997 sacan "La clave del éxito", grabado en vivo y que contiene dos temas inéditos: "La cortina y La clave". Este disco resume en vivo los primeros álbumes de la banda.

En octubre de ese año participaron del show en homenaje a los veinte años de las Madres de Plaza de Mayo, junto a otras bandas como León Gieco, Divididos, La Renga, Los Piojos, Todos Tus Muertos, Attaque '77, , entre otros. Una excelente demostaración de sus dones musicales.

En 1998 lanzan "¿Para qué?" el mejor album de la banda, que contiene un excelente balance de sonidos y estilos, y es un golpe directo para el fanático de Las Pelotas, imposible no reconocer el sello característico de la banda en esta placa.

Al año siguiente publicarán "Todo por un polvo" y en el 2000 "Compilado".

A mediados de 2002 editaron "Maxisimple", como adelanto de lo que sería "Esperando el milagro". Su útlima producción denominada "Show" sale a principios del 2005, un disco en vivo grabado entre agosto del 2003 y julio del 2004.

Sitio oficial: http://www.laspelotaspage.com/

Cable a Tierra

2006-04-19T18:20:00.000-03:00

En 1985 es consagrado como uno de los compositores más importantes.

Durante una presentación con Baglietto en el teatro Coliseo (4/12/82), Charly García fue hasta el camarín para saludarlo. Apenas tenía 19 años.

"El peor crimen que puede cometer un intelectual es el engaño a través del cual obtiene dinero", declaró al presentar "Ciudad de Pobres Corazones" (1987), compuesto en memoria de su tía y su abuela, asesinadas en Rosario.

En diciembre de 1987 se presentó como telonero de Sting, en el estadio de River Plate.

"El amor después del amor" (1992) fue criticado por su superficialidad y "falto de compromiso", pero sin embargo, logró ser un éxito comercial. Llegó a ser el disco más vendido de la historia del rock nacional (600.000 copias).

En 1998 editó "Enemigos íntimos", un muy promocionado álbum junto al español Joaquín Sabina, cuyo título sería premonitorio sobre la relación del dúo: terminaron cancelando una gira con más de 60 fechas por América y España.

Luca Prodán lo definió como "el hijo de Charly García y Nito Mestre".

Luis Alberto Spinetta opina que «Esta es la mejor música que se está haciendo hoy»...

Vos que opinas?

Sumo

2006-04-18T13:40:00.000-03:00

Sumo nació y murió con Luca Prodan. Luca Prodan estudió en Escocia y vivió toda la década de los '70 en Londres, donde tocaba la guitarra en pubs de los barrios bajos. En 1981 aceptó la invitación de un amigo que vivía en Córdoba y viaja a la Argentina sin hablar ni una sola palabra de español y planeando comprar vacas con todos sus ahorros. Poco tiempo despúes se muda a Buenos Aires, aburrido de la tranquilidad del campo. Elegirá la localidad de Hurlingham.

Con un grupo de amigos decidirán invertir todos sus ahorroa en equipos y formar Sumo en 1981. Su debut sería el año siguiente en el Pub Caroline's de El Palomar.

Cuando estalló la Guerra de Malvinas, la banda sufre algunas modificaciones en su composición y llega el personaje de Roberto Pettinato, director de la revista "El Expreso Imaginario" como invitado también para algunos shows, más tarde quedaría. Tras un corto tiempo, la banda llegará a ponerse a la cabeza del incipiente movimiento underground junto a la indiscutible presencia de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. Pero el regreso de Luca a Inglaterra transformó este dulce triunfo en amarga derrota y muchos creyeron que ya no volvería.
Para alivio de muchos, el 17 de agosto de 1984 volvieron a tocar en el Auditorio Buenos Aires. Interpretaron viejos hits de la banda y algunos temas nuevos. La formación incluía a Luca, Petinatto, Diego Arnedo y a los nuevos Alberto Superman Troglio (batería) y Ricardo Mollo (guitarra).

Inclusive Luca Prodan hace un resumen del paso underground de la banda: «En un principio, eran casi todos temas míos, cuando yo tocaba la guitarra. Después la cosa fue cambiando, entró una onda mucho más reggae, nos desdoblamos en la Hurlingham Reggae Band (que era únicamente reggae) y Sumo, por su parte, se puso más pesado. Y Fargo -que hoy es el guitarrista de los Redonditos de Ricota- era el violero de la Hurlingham. Después se unieron los dos grupos otra vez, Fargo se fue con Patricio Rey, yo me fui a Europa, y cuando volví con Sumo comenzamos a hacer temas de la Hurlingham... Ahora Sumo es medio reggae y medio pesado. En fin: medio raro» (G.Guerrero, pág 115).

En 1985 se produjo el debut discográfico con "Divididos por la felicidad". Fue presentado en el Teatro Astros, junto a temas viejos, que habían sido registrados en un cassette independiente (del cual se realizaron solamente 300 copias), titulado "Corpiños en la madrugada", y que sería reeditado comercialmente en 1992. "La rubia tarada" (cuyo título original era "Una noche en New York City") se convirtió en un hit. Vendieron unas 15.000 copias.

La segunda placa fue "Llegando los monos" (1986), presentada en Obras. De esa presentación se grabó lo que sería el video "Sumo en Obras", de 55 minutos de duración que contiene también los temas "Gaitas", "Heroína", "Divididos por la felicidad", "F'you" y "Mejor no hablar (de ciertas cosas)".

Casi un año después hicieron su tercer álbum, "After chabón", que también fuera presentado en en el estadio Obras. Sobresalen las canciones "Mañana en el abasto" y "Lo quiero ya". Para la presentación de este disco la salud de Luca ya no era óptima. La última actuación del grupo con Luca se realizó el 20 de diciembre de 1987 en la cancha del Club Atlético Los Andes.
Luca murió víctima de un paro cardíaco y una cirrosis hepática el 22 de diciembre de 1987 . La despedida de Sumo fue en el Chateau Rock en 1988. Pettinato y Mollo fueron los encargados de compartir el micrófono para rendir homenaje al alma máter del grupo, Luca Prodan se transformaba en un mito del rock y figura ícono de un estilo que no volverá a repetirse. Año tras año cientos de fans visitan su sepultura en el cementerio de Avellaneda. Los homenajes van desde la clásica pintada "Luca Not Dead" hasta enterrar por el pico una botella de ginebra. La mayor convocatoria se prodcue en el aniversario de su muerte. Al año siguiente, el sello CBS lanzó "Fiebre", con las canciones que hubiesen integrado el siguiente disco de Sumo. Dos recopilaciones oficiales salieron a la calle en 1991: "Collection" y "Grandes Exitos".

Dos grupos derivarían de Sumo: Divididos (con Arnedo y Mollo) y Las Pelotas (Daffunchio/Sokol).
Roberto Pettinato, por su parte hoy una figura emblemática de la televisón no volvería a formar una banda de las características de Sumo... pero su marca queda en la pantalla chica, donde su estilo particular y el humor inconfundible, mezcla entre ácido y satírico, es aplaudido por todas las generaciones en "Duro de domar" por Canal 13 a la medianoche. Hace tres años conduce también un programa de radio por fm la 100, "El show de la noticia" todas las mañanas.

Cajita musical

2006-04-17T04:33:00.000-03:00

Luego de la disolucion de Sumo, Ricardo Mollo y Diego Arnedo deciden formar una banda, más tarde se incorporaría Gil Solá en la batería. En primer lugar se pusieron como nombre “La División” para optar luego por Divididos. El debut no tuvo demasiada repercusión y se produjo en el año 1988. Su público, naturalmente, era el que traía de Sumo.

Luego de un año y medio de tocar en pubs, editan "40 dibujos ahí en el piso" (1989), que incluye 11 temas propios, un cover de The Doors y una adaptación de un poema.

El segundo trabajo de la banda sale a fines de 1991, "Acariciando lo áspero", que según las críticas acentúaba un perfil funk-rock reconocido en la primera placa y que a su vez se acerca mucho al estilo particular de Los Redonditos de Ricota.El ahora afamado ganador del Oscar por la banda sonora de la película “Secreto en la montaña”, Gustavo Santaolalla, fue el director artístico para "La era de la boludez" (1993) cuyo material fue mezclado en Estados Unidos. El lanzamiento del disco tuvo repercusión inmediata.

En el ’93 logran colocar a "La era de la boludez" en el primer puesto de ventas y liderar todas las encuestas. Ese año graban en Estados Unidos, nuevamente "Otro Le Travaladna", que incluye temas como "Tomando mate en La Paz", "Volver ni a palos" y "Basta fuerte". A pesar de no obtener el éxito avasallador de “La era…” el disco recibió buenas críticas.

En 1998 graban "Gol de mujer" que contiene títulos como "Nene de antes" y "Sobrio a las piñas".
El siguiente material “Narigón del siglo” (2000) fue grabado y mezclado íntegramente en los Estudios Abbey Road de Londres, con producción de Afo Verde, a diferencia de los discos anteriores, grabados en Estados Unidos. El rasgo distintivo de esta placa son los nuevos sonidos, como arreglos de cuerdas y guitarras acústicas.

En 1999 deciden lanzar al mercado un disco doble recopilación “10”, y "Viveza criolla", un disco en vivo es lanzado en el 2000.

El primer single de “Vengo del placard de otro” (2002) fue “Cajita musical”. En este disco la banda explora nuevos sonidos e integra a los instrumentos originales, otros sonidos y llegan a incluir violines, chelos, fagot, corno y flautas.Para festejar los quince años de la formación del grupo, graban en vivo un disco doble: “Vivo acá” de 2003.

El rock tocado por Divididos, difiere un tanto del estilo de Sumo, su música no es tan elaborada como la banda de Luca y podría decirse es un tanto más “escuchable”, explotando de manera impecable el género folklórico, del cual dan cátedra. Temas como “El arriero” se han convertido en clásicos de la banda. Más allá de la gran virtud de los miembros y de la historia que la banda arrastra, Divididos cuenta con una fuerza musical sobrenatural, no por nada los llaman “la aplanadora del rock”.

Sitio oficial: http://www.divididos.com.ar/

Un poco de historia...

2006-04-14T18:29:00.000-03:00

Sui Generis surge de la fusión de dos bandas acústicas juveniles, que se hacían escuchar en los colegios de Caballito. Mientras cursaba la escuela secundaria, Charly García conoció a Carlos Alberto Mestre, «Nito». Junto a él y a Carlos Piegari, Beto Rodríguez, Juan Belia y Alejandro Correa formó Sui Generis, que, tras sufrir varias deserciones por diversos motivos, quedó convertido en un dúo.

En sus comienzos Sui Generis tocaba en salones y fiestas ante amigos y familiares, pero rapidamente llegarían los discos y la fama. Nito Mestre y Charly García solo editarían como banda tres discos de estudio "Vida" (1972), "Confesiones de invierno" (1973) y "Pequeñas anécdotas sobre las instituciones" (1974); y los discos de su despedida en vivo en 1975.
Desde entonces, solo se reunieron en resumidas ocasiones, donde editaron algunos discos que recordaban viejos hits de la banda.

La banda logró en poco tiempo destruir los prejuicios y barreras del rock convirtiendose así en una de las más escuchadas por la generación del ´70, y aunque su pasó por los escenarios fue fugaz volviendose un mito para la música nacional.

Aún hoy, Sui Generis es esuchada por adolescentes y adultos, padres e hijos comparten la pasión por esta banda que después de treinta años sigue causando al mismo impacto que en sus inicios.

De música ligera...

2006-04-12T19:03:00.000-03:00

Un día del año 1979, dos estudiantes de publicidad de la Universidad de El Salvador, Gustavo Adrián Cerati y Héctor Pedro Juan Bosio, se cruzaron en un pasillo tarareando Regatta de Blanc de The Police. Dos años después, ya consolidada la amistad, Gustavo y Zeta coincidieron en un grupo llamado Stress que tuvo cortísima vida: llegó a hacer solo una actuación. Ya en el 82, conocieron al baterista Carlos Alberto Ficicchia, nacido el 27 de Marzo de 1963, en Núñez (Buenos Aires). Después de probar sin éxito a un cuarto integrante –entre ellos Ulises Butrón, Daniel Melero, Eduardo Rogatti y Richard Coleman- Soda Stereo quedó en lo de siempre, un trío: Gustavo, Zeta y Charly .

En junio de 1985 volvieron al Teatro Astros, con un escenario decorado con una playa de plástico, con palmeras, reposeras y demás elementos, respondendo irónicamente a quienes los tildaban de "plásticos" y "pasatistas". El trío llegó a 1990 con su séptimo disco, "Canción animal", grabado y mezclado en Miami, Estados Unidos, un disco notable –para muchos el mejor- que lo acercó más que en ningún otro momento a las raíces del rock argentino. Con la vuelta al grupo de Daniel Melero y con músicos invitados como: Fabián "Tweety" Gonzalez y Andrea Alvarez. En ese momento Soda ya ocupaba un lugar en la música nacional que nunca pudo serle arrebatado. Con videos como "Cae el sol" y "de Música Ligera" al frente, esta obra posibilitó que la banda volviese a las rutas fuera del país. A principios de 1992, presentan shows en los estadios de las principales ciudades de Argentina (como el Estadio Mundialista de Mar del Plata).

En mayo emprenden una gira a España con conciertos en Barcelona, Sevilla, Valencia y Madrid. Y el proyecto Soda Stereo siguió en pie. Luego llegó "Zona de promesas" con mixes de los años 1984 a 1993 ("En la ciudad de la furia", "Cuando pase el temblor" y "Primavera 0", entre otros) y sólo un tema nuevo, el que le da nombre al disco.

Entre 1993 y 1994 el grupo estuvo virtualmente separado. Pero cuando parecía que el final estaba decretado, a fines del 94 Soda se juntó de nuevo y Charly Alberti decía: "Nos reencontramos con ganas de tocar de nuevo para ver qué pasa". Sin embargo, el reencuentro duraria poco y en 1997 la banda se despediría con dos megashows en el estadio River Plate.

Al poco tiempo después, Cerati explicó que el grupo no daba para más y que las relaciones estaban gastadas, pero la separación del trío fue en términos amistosos y les abrió nuevos horizontes, siempre ligados a la música. Hoy, Charly Alberti es empresario de informática, toca en el grupo tecno, "Audioperú" y pertenece al sello URL records. Zeta Bosio produce grupos nuevos en Sony Music. Y Gustavo Cerati comenzó su carrera como solista.

Desde su último recital la banda no volvió a juntarse, pero a principios de este año comenzó a correr el rumor de un posible reencuentro en los escenarios nacionales. Muchos fanáticos del gran icono musical de los años ´90 aguardan ansiosos el gran regreso, anticipado por el lanzamiento del dvd de un recital en vivo de la banda.

Soy Elvis...

2006-04-06T23:46:00.000-03:00

Elvis Aaron Presley nació el 8 de enero de 1935 en Tupelo (Mississipi), Estados Unidos.
A los 10 años tuvo su primera guitarra y cantó por primera vez en público en un concurso regional en el que obtuvo el segundo premio: 5 dólares y uso gratuito de las atracciones de la feria.

En 1956 grabó y editó su primer disco, "Heartbreak Hotel", que posteriormente fue el primer número uno de su carrera.

El 9 de septiembre de 1956, Elvis Presley aparecía en el "Ed Sullivan Show". "Esta noche les cantaré algo muy diferente a lo que he hecho hasta ahora", dijo a los telespectadores. "Love me Tender" se escuchó a continuación. La respuesta del público se transformó en una locura sin precedentes. Las ventas del disco en donde fue publicado el tema fueron arrasadoras.
En el verano de 1956 debutó también en el cine.

A partir de 1958 y luego de la muerte de su madre, trabaja como conductor de tanques en una base americana en la ciudad alemana de Bad Nauheim.

En marzo de 1960, realiza su primera grabación tras el servicio militar. El resultado fue número uno: "Stuck on you".

A partir de 1961 y ahsta 1969 se dedicó mucho más al cine, prácticamente haciendo 3 películas al año, por ello durante estos años no ofreció ningún concierto.

En los años sesenta se sentía la plena efervescencia del movimiento por la paz y esto no estuvo al margen de Elvis. Grabó una versión casera del "Blowin’ in the wind" de Dylan y otra mucho más elaborada de Simon & Garfunkel "Bridge over troubled water".

La canción de 1969 "In the ghetto" tiene una letra cargada de denuncias sociales y réplicas, el tema recorre el mundo.

"Suspicious Mind", de agosto de 1969, fue su último número uno en disco pequeño de Elvis en vida.

Entre 1969 y el año de su muerte (1977), Elvis hizo más de mil actuaciones en directo en Estados Unidos. El 16 de agosto de 1977, Elvis muere.

Elvis fue una figura emblemática del rock en Estados Unidos y luego en el resto del mundo. Revolucionó a la juventud y el género musical con su estridente presentación. Dejó una marca en la historia de los cantantes masculinos de rock que pocos han podido igualar, incluso, creo nadie podrá superarlo.

Más imágenes e información en: http://www.elvis.com/

Caundo comenzamos a nacer

2006-04-04T01:29:00.000-03:00

El rock and roll -en la década del sesenta- comienza como una simple moda generacional en los jóvenes estadounidenses, más tarde se convertiría en un próspero negocio para muchas compañías y músicos.

Los temas que abarca el rock son disímiles como sus sonidos. A trávés del rock múltiples sociedades han podido expresarse a lo largo del tiempo, el rock es una cuestión que despierta odios y pasiones. Cuestiones políticas, sociales, de índole personal son expresadas en el tono poético de la música. Los seguidores del rock pueden manifestar su oposición a concepciones relacionadas al sexo, el consumo de drogas o la clase dirigente (política), y aun asi este aparente trasfondo de oposición al sistema no impide la popularización del estilo a través de los medios de difusión, básicamente las grabaciones y el cine.

Por otra parte, la industria del rock convirtió en verdaderos acontecimientos de masas los conciertos en directo y los grandes festivales al aire libre. La gente se reúne y masifica compartiendo e intercambiando sensaciones y opiniones gracias a la música.

El género se extiende luego a ambos lados del Atlántico, convirtiéndose en una música con marcado carácter angloamericano y el más exitoso de los estilos musicales. Representantes tradicionales del rock son los Rolling Stones, The Doors, Jimi Hendrix, entro muchos otros. Y, por supuesto, los Beatles, quienes marcaron un antes y un después en la historia de las bandas de rock.

Sin embargo, el estilo no permaneció inalterado, sus características fueron contaminando y creando a su vez nuevos estilos mixtos.

En la etapa final nuevos lenguajes como el el punk, el rap y la música electrónica empezarán a copar la escena musical, invadiendo el mundo de la música con sus ritmos pegajosos y mezclados, que no sólo combinan otros gñeneros sino que desdibujan sus propios límites confundiéndose con los otros. Estos nuevos estilos son reconocidos plenamente por sus seguidores y conocedores del tema pero para el resto de nosotros resultan una nebulosa incomprendible de sonidos ruidosos. Más alla de todo es notoria la influencia en ellos de cualidades básicas del rock, a pesar de la ayuda esencial y primordial de la electrónica y demás artilugios de la última tecnología.